|
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЦЕНТР СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА (ГЦСИ)
при поддержке Министерства культуры Российской Федерации
м. Баррикадная, ул. Зоологическая, д. 13, стр. 2
|
РАСПИСАНИЕ СОБЫТИЙ ГЦСИ С 24 ФЕВРАЛЯ ПО 3 МАРТА
|
Объявлен шорт-лист номинантов конкурса ИННОВАЦИЯ 2013
Смотрите список на сайте конкурса
25 марта - 4 мая Выставка номинантов конкурса
9 апреля Церемония награждения победителей
|
До 16 марта
ГЦСИ
Экскурсия по выставке
каждый четверг, 19.00
Вход свободный
|
ПРОСТРАНСТВО LUCIDA
Выставка
molitor & kuzmin, Бесконечный, 2013
Фото: ГЦСИ, 2014
Организаторы Государственный центр современного искусства, Международный фестиваль «TodaysArt» (Голландия, Гаага)
Соорганизатор Объединение «Выставочные залы Москвы»
Партнёры Гёте-Институт в Москве, Посольство Королевства Нидерландов, Новое Искусство
Спонсор Фонд Мондриана
Кураторы Виталий Пацюков (ГЦСИ), Олоф ван Винден (TodaysArt)
Художники на сайте ГЦСИ
Экскурсия по выставке каждый четверг, 19.00 Вход свободный
Выставка «Пространство LUCIDA» посвящёна феномену света в современном искусстве. Это первый в Москве масштабный проект, посвящённый свету: «мастера света» из России, Австрии, Голландии, Германии, США и Франции представляют свои работы в «Пространстве LUCIDA». Каждый из авторов вступает в диалог со светом по-своему: через звук и цвет, через видео и цифровые технологии, через стратегии кино, живописи, фотографии, инсталляции.
Проект «Пространство LUCIDA» сопровождается широкой образовательной программой: лекции признанных экспертов в сфере визуального искусства о формах использования света в медиа и моде, в дизайне, архитектуре и городской среде.
Выставка пройдет на четырех площадках: в Государственном центре современного искусства (31 января – 16 марта) и на площадках Объединения «Выставочные Залы Москвы» - «На Каширке» (14 февраля – 9 марта), «Галерея Беляево» (27 февраля – 23 марта) и «Пересветов переулок» (6 – 30 марта). В пространствах Объединения «Выставочные Залы Москвы» кураторы разовьют разнообразные направления «искусства света», собранные в одном пространстве в ГЦСИ.
26 февраля, 19.00, открытие экспозиции в «Галерее Беляево»
|
Программа История и теория современного искусства»
24 февраля, понедельник,
3 марта, понедельник
19.30
Малый зал ГЦСИ
Стоимость одной лекции:
100/50 рублей
Абонемент на 5 лекций в марте:
400/200 рублей
|
Основные идеологии современного искусства
Цикл лекций Евгении Кикодзе
The Dream of Fluxus, by George Macuinas
Известный московский историк искусства и куратор выставок современного искусства Евгения Кикодзе рассматривает искусство ХХ века сквозь призму основных художественных идеологем, повторяющихся в творчестве разных художников на протяжении столетия.
В центре внимания такие концепции, как «анархизм и антиискусство», «искусство как конструктор (жизнестроительство)», «искусство как отношения (релятивная эстетика)», «искусство как чистая идея».
Темы лекций:
24 февраля Художник вместо произведения
3 марта Жизнестроительство
10 марта Искусство чистых идей
17 марта Art is easy
24 марта Апроприация и орнамент
31 марта Новая волна и субкультура
|
Программа «Теоретические исследования по культурной антропологии»
25 февраля, вторник, 19.30
Малый зал ГЦСИ
Вход свободный
|
От постгуманистического общества к постобществу: к вопросу о «конце искусства»
Лекция Бориса Будена
В рамках проекта «Гуманизм, антигуманизм, постгуманизм и эмансипация»
Цольферайн, Коксовый завод, автор Unukorno
Культуролог, теоретик искусства, философ Борис Буден прочтет лекцию о так называемом «конце гуманизма». На кону своего рода коперниканский переворот, в результате которого люди потеряют центральную позицию в обществе, разделяя свою социальность с предметами. Это не значит, что идея солидарности полностью аннулируется, меняется лишь парадигма: новая форма пост-социальной солидарности берет за основание модель отношений между наукой и объектами её исследования. Вопрос в том, что это означает с точки зрения возможностей политической эмансипации.
|
Образовательная программа
Пространство LUCIDA
26 февраля, среда, 19.30
Малый зал ГЦСИ
Стоимость билета на лекцию:
100/50 рублей
По билету на выставку
бесплатный вход на 1 лекцию образовательной программы
|
Тотальный театр Вячеслава Колейчука
Лекция Анны Колейчук
Идея и концепция «Тотального театра Вячеслава Колейчука» возникла в 1998 году. Театральные эксперименты русских художников 1920-х гг. (Малевича, Матюшина, поэтов-обэриутов), опыт постановок «Тотального театра» художников и архитекторов Баухауза (Кандинский, Шлеммер, Клее и др.), постановки итальянских футуристов привели к идее применить современные экспериментальные разработки и практически применить новые средства художественной выразительности в области театра, перформанса, инсталляции и хеппенинга.
Лекция будет сопровождаться рассказом и показом созданных по данной концепции звуковых и пластических перформансов, инсталляций, костюмов-объектов, мультимедиапроектов, экспериментальных спектаклей.
Анна Колейчук - дизайнер, театральный художник, специалист по видеоарту. Автор дизайна костюмов ансамбля «Opus posth». Получила образование в «Новом ВХУТЕМАС» и Мастерской Вячеслава Колейчука. Член IFA (Международной федерации художников).
|
Программа «Новые медиа»
28 февраля, пятница, 19.30
Малый зал ГЦСИ
Вход свободный
|
Кети Чухров. LoveMachines
Кинопоказ
Кети Чухров. Love Machines, 2013. HD видео
Участники: Карина Караева, Кети Чухров, Ольга Широкоступ
Драматическая поэма «LoveMachines», фильм-участник первой триеннале современного искусства «Бергенская ассамблея», ставит под вопрос неизбежный сдвиг современности в сторону постгуманизма с его отрицанием любви, солидарности, скорби, коллективной чувственности как устаревших «природных» категорий, как отживающих человеческих ценностей.
Фильм – одна из возможных инсценировок оригинальной пьесы Кети Чухров «LoveMachines», снятой в стилистике телеспектакля.
После показа фильма пройдёт его обсуждение.
|
ВНЕ ГЦСИ
Программа «Контекст визуального»
23 - 27 февраля
Театральный центр "На Страстном"
(Страстной бульвар, 8А)
Вход по регистрации
|
Bang on a Can
Музыкальная резиденция в Москве
Концерты 23 и 27 февраля
Bang on a Can All-Stars - самый известный ансамбль современной экспериментальной музыки, образованный в Нью-Йорке в 1992 году.
За годы существования Bang on a Can перевернул представления слушателей о современной музыке. Ансамбль играет и записывает самую новаторскую музыку, с легкостью пересекая границы между мирами классики, джаза, рока и экспериментальной музыки. Среди самых известных проектов группы – историческая запись «Музыки для аэропортов» Брайана Ино и In C Терри Райли.
В Москве Bang on a Can выступит с концертом на сцене Театрального центра "На Страстном" 23 февраля. С 24 по 26 февраля проведет серию мастер-классов, для участия в которых коллективом были отобраны 15 молодых российских исполнителей и композиторов. А 27 февраля состоится заключительный совместный концерт Bang on a Can All-Stars и участников резиденции.
Концерты: 23 и 27 февраля, 19.00. Театральный центр "На Страстном" (Страстной бульвар, 8А)
Регистрация на концерты здесь
|
ВНЕ ГЦСИ
Программа «История и теория современного искусства»
25 февраля, вторник, 18.00
Центр по проблемам изучения современного искусства при МГУ
(Ломоносовский проспект, д. 27, к. 4, А-419)
Вход по регистрации
|
Галерея в системе институций современного искусства
Круглый стол
Модераторы: Вера Дажина, Дарья Пыркина, Сергей Хачатуров
Тема очередного обсуждения – галерея современного искусства, ее роль, функции, стратегии и особенности позиционирования на институциональной арене.
-
Какую роль в сложении системы художественных ценностей играет сегодня арт-рынок?
-
Насколько символические ценности конвертируемы в товар?
-
Каковы взаимоотношения галерей с художниками, зрителями, покупателями?
-
Насколько вкусы и интересы коллекционеров влияют на особенности художественного производства?
-
Актуальна ли по-прежнему система «художник-заказчик»?
Эти и многие другие проблемы предлагается обсудить на «круглом столе».
Среди участников круглого стола владельцы и директора галерей, независимые кураторы и художники.
Для прохода в корпус слушателям не из МГУ необходимо зарегистрироваться здесь до 24 февраля, 11.00 и обязательно иметь при себе паспорт.
|
ВНЕ ГЦСИ
Программа «Контекст визуального»
6 февраля - 12 марта
Морозовская детская городская клиническая больница (МДГКБ)
(4-й Добрынинский пер., д. 1/9)
|
Арт-прививка
Паблик-арт проект
«Арт-прививка» – паблик-арт проект, преобразовывающий пространство поликлиники с помощью современного искусства. Кураторы Марина Звягинцева и Виталий Пацюков уже не первый раз работают с этим направлением, вводя произведения современных художников в общественную, немузейную среду. Состоявшиеся выставки «Спальный район», «Дом художника «Южное Бутово» и «МедиаДвор» наглядно показали, что встреча зрителя с искусством в нестандартном пространстве дает дополнительные впечатления от непосредственного контакта с инсталляциями там, где их никто не ожидает увидеть.
Художники нового проекта «Арт-прививка», объединенные идеей авторского видения сформированной обстановки медицинского заведения, представляют в нем свои объекты, инсталляции и графику. Впервые медицинское учреждение станет полноправным участником бесконечной выставки, превратившись в захватывающий мир.
Организаторы Попечительский совет Морозовской больницы, Государственный центр современного искусства (ГЦСИ)
При поддержке Департамента здравоохранения г. Москвы, Администрации Морозовской больницы, Благотворительного фонда помощи детям им. Максима Басюка «Будем жить!», фонда Новое искусство
|
Дополнительная информация:
ул. Зоологическая, д. 13, стр. 2
Отдел общественных связей
(499) 254-84-92
pr@ncca.ru
Выставочный зал работает
С 12.00 до 20.00 (ежедневно, кроме понедельника)
В четверг до 21:00
В четверг вход на выставку свободный
Начало вечерних мероприятий в малом зале в 19.30, вход свободный,
за исключением особо оговоренных случаев
При поддержке
|
|